中国艺术史:全新修订版

;

副标题：无;

作者: 迈克尔·苏立文;

内容简介：

​
序马熙乐（Shelagh Vainker）2013年9月，即将迎来97岁寿诞的苏立文溘然长逝，《中国艺术史》第六版的修订工作几近告成。这些工作，连同若干内容增补、插图的新增或者替换，以及经过修订的参考文献都呈现在本书之中。苏立文饱含热忱地为之奋斗，这既是他的活力和投入，又是他对终生事业——中国艺术矢志不渝的明证。数年前，他的志业已经成为中国美术馆的展览主题，那次展览不仅有图录流传于世，还有一卷论文集向他致敬。为了推广著作的新译本，苏立文足迹遍及上海、台北和香港。在他逝后，这些讲座、访谈、展览和图书，都被援引，以示缅怀和景仰。特别是在中国，苏立文被尊为学者和朋友。他在艺术圈中极具人气，历经内战、革命、经济转型数十载，始终不辍。对苏立文作品的推崇集中在他对现代中国艺术领域的贡献上。他于1959年出版的《20世纪的中国艺术》（Chinese Art in Twentieth Century）率先关注这个主题，他的20世纪绘画收藏是东亚之外最显赫的私人收藏。初次面世于1961年的《中国艺术史》展现了苏立文在中国文明的历史概览上鞭辟入里的理解。这毕竟是贯穿他在新加坡、伦敦和斯坦福大学的执教生涯里的主要内容。1939—1946年，当他首度常驻中国时，苏立文就结识艺术家，参加一座9世纪王陵的发掘，并在考古博物馆中工作。初次出版以来，《中国艺术史》一直是大学课程教材，对感兴趣的普通读者而言，也是值得信赖的中国艺术和文明入门之书。由于持续不懈地借鉴新发现和新理论加以完善，以及作者在研究取向上的一以贯之，本书远胜于其他概论。只有保持敏锐和自信，才能确保作品内涵丰富、字句精准和朗朗上口。本书进一步强调了书法的地位，也增加了女性艺术家和女性知识分子在近代早期的贡献。最后，末章对现代艺术的观察延及当下。本书和此前数版一脉相承：言简意赅，大部分内容来自作者对中国的山水、人物、建筑和艺术作品的直接经验

目录预览：

​ 中国艺术史：全新修订版【中国艺术史入门必备，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用四十余年，迈克尔·苏立文生前最终修订版，译文、插图全新升级，班宗华、谢柏轲、巫鸿诚挚推荐】
书名页
版权页
目录
再版序言
第一章 历史文明的曙光
石器时代的中国
中国的新石器时代文明
玉器
书写
第二章 早期青铜时代：商和西周
商代
西周
第三章 东周和战国时代艺术
青铜艺术风格的衍化
陶瓷
楚国艺术
图像艺术
铜镜
玉器
第四章 秦汉艺术
建筑
雕塑和装饰艺术
绘画
书法
漆器和相关艺术
青铜器
铜镜
玉器
织物
日用和墓葬陶器
第五章 三国六朝艺术
道教
美学的诞生
书法
........